ในแอนิเมชั่นที่ดัดแปลงจากนิทานเรื่องสงครามเย็นของเท็ด ฮิวจส์ หุ่นยนต์เอเลี่ยนยักษ์ (วิน ดีเซล) ร่อนลงจอดใกล้กับเมืองเล็ก ๆ ของร็อกเวลล์ รัฐเมนในปี 1957 โฮการ์ธ เด็กชายวัย 9 ขวบในท้องถิ่นออกสำรวจพื้นที่ ค้นพบหุ่นยนต์และในไม่ช้าก็สร้างมิตรภาพที่ไม่น่าเป็นไปได้กับเขา เมื่อเจ้าหน้าที่รัฐบาลหวาดระแวง เคนท์ แมนสลีย์ตั้งใจแน่วแน่ที่จะทำลายหุ่นยนต์ โฮการ์ธและบีทนิค ดีน แมคคอปปิน (แฮร์รี คอนนิก จูเนียร์) ต้องทำทุกวิถีทางเพื่อช่วยเครื่องจักรที่ถูกเข้าใจผิด
I Am Iron Man: ทำไม ‘The Iron Giant‘ ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Brad Bird
ผู้กำกับกลับมาในโรงภาพยนตร์พร้อมกับ ‘Incredibles 2’ แต่ภาพยนตร์ในปี 1999 ของเขาถือเป็นเรื่องราวไซไฟแนว Coming of Age ที่เข้มข้นและเข้มข้น
ย่อหน้าแรกของหนังสือเด็กเรื่อง The Iron Man ของ Ted Hughes แนะนำตัวละครในชื่อเรื่องที่แปลกและขัดแย้งกัน ทางเข้าอยู่กึ่งกลางระหว่างการสร้างตำนานและหวัว ไม่นานนัก ร่างโลหะขนาดยักษ์ก็ลงมายังพื้นโลก ก้าวย่างที่หลงทางก็ส่งเขาพุ่งออกจากขอบหน้าผา: “แขนเหล็กของเขาหักออก และมือก็หักออกจากแขน หูเหล็กอันใหญ่ของเขาหลุดออกและดวงตาของเขาก็หลุดออกมา หัวเหล็กขนาดใหญ่ของเขาหลุดออก ชิ้นส่วนทั้งหมดร่วงหล่น กระจัดกระจาย กระแทก กระแทก ส่งเสียงดัง ลงไปยังหาดหินด้านล่าง” เขาสร้างตัวเองขึ้นมาใหม่ แต่ฮิวจ์ได้สร้างการผสมผสานระหว่างพลังและความเปราะบางของฮีโร่ของเขา ยิ่งโตยิ่งตกยาก
ตีพิมพ์ในปี 1968 ซึ่งเป็นปีเดียวกับภาพยนตร์ทริลเลอร์จำลองของ Philip K. Dick เรื่อง Do Androids Dream of Electric Sheep และเวอร์ชันภาพยนตร์ปี 2001: A Space Odyssey และ Planet of the Apes—ในตอนแรก Iron Man ไม่ได้รับการยอมรับให้เป็นสถานที่สำคัญในนิยายวิทยาศาสตร์ . นิทานที่พอประมาณเกี่ยวกับหุ่นยนต์ฝีมือมนุษย์คริสต์ไม่ได้ถูกจัดลำดับความสำคัญสำหรับนักวิจารณ์ อย่างไรก็ตาม หนังสือเล่มนี้ได้รับความนิยม และเช่นเดียวกับชื่อของมัน มันถูกสร้างมาอย่างยาวนาน
หลักฐานของสิ่งมีชีวิตจักรกลขนาดมหึมาที่เคลื่อนผ่านชนบทของอังกฤษเกิดขึ้นภายใต้สัญลักษณ์ของ H.G. Wells’s War of the Worlds โดยปรับปรุงความหวาดระแวงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษด้วยการหักมุม ผู้มาเยือนของ Hughes ไม่จำเป็นต้องพ่ายแพ้ แต่ยอมรับ; เด็กชายตัวเล็ก ๆ รับมันเข้ามาซึ่งช่วยต้อนรับมันเข้าสู่ชุมชนมนุษย์ที่หวาดกลัว แต่ยอมรับ มิตรภาพของพวกเขาตำหนิข้อความย่อยระหว่างเครื่องจักรกับมนุษย์ในปี 2544 และคาดหวังถึงพิธีกรรมการผูกมัดของทุกสิ่งจาก E.T. สู่ Terminator 2: Judgement Day ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับภัยคุกคามที่อาจเกิดขึ้น Iron Man กลายเป็นผู้พิทักษ์ของมนุษยชาติ บทบาทที่นำเสนอแง่มุมของสัญลักษณ์เปรียบเทียบทางศาสนาและปรับบริบทใหม่ให้กับชะตากรรมก่อนหน้านี้ของเขา เราเป็นห่วงเขาและไว้ใจเขาในเวลาเดียวกัน
การดัดแปลงภาพยนตร์ของแบรด เบิร์ดไม่ตรงตามเนื้อเรื่องของฮิวจ์ส โดยเปลี่ยนฉากจากสหราชอาณาจักรในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เป็นอเมริกาช่วงทศวรรษ 1950 เปลี่ยนบรรยากาศ Summer of Love สุดเร้าใจเป็นความหวาดระแวงสงครามเย็น และทิ้งองก์ที่สามของหนังสือซึ่งมีจุดเด่น การบุกรุกโดยมังกรนอกโลกที่ต้องการเผาโลกให้เป็นเถ้าถ่าน อย่างไรก็ตาม The Iron Giant ได้รวบรวมและตกผลึกจิตวิญญาณที่วิตกกังวลและมีมนุษยธรรมของแหล่งข้อมูล มันอาจเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นอเมริกันกระแสหลักที่เข้าอกเข้าใจและน่าตื่นเต้นที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา ญาติสนิทในรูปแบบและความรู้สึกของชื่อที่ยอดเยี่ยมที่สุดของ Studio Ghibli อันเลื่องชื่อของญี่ปุ่น
เบิร์ด ซึ่งเคยทำงานให้กับดิสนีย์ในฐานะแอนิเมเตอร์เรื่อง The Fox and the Hound ก่อนที่จะสร้างชื่อให้กับผลงานเรื่อง The Simpsons ในช่วงที่รุ่งเรือง ได้เข้าร่วมโครงการนี้ท่ามกลางโศกนาฏกรรมส่วนบุคคล ซูซานน้องสาวของเขาถูกสามีที่ห่างเหินของเธอยิงจนเสียชีวิต เหตุการณ์น่าสยดสยองที่ทำให้ผู้กำกับต้องการด่วนเสนอต่อ Warner Bros.: “จะเกิดอะไรขึ้นถ้าปืนมีวิญญาณ” ในหนังสือของ Hughes นั้น Iron Man แสดงความแข็งแกร่งของเขาเป็นส่วนใหญ่โดยการลงโทษ ปล่อยให้มังกรอวกาศร้องเพลงและลวกเหล็กด้านนอกของเขาด้วยท่าทางเหมือนพระคริสต์ในการหันแก้มอีกข้างหนึ่ง ในเวอร์ชั่นของเบิร์ด Iron Giant เป็นสิ่งสร้างที่มีอาวุธครบมือที่สามารถทำลายทุกสิ่งรอบตัวเขา ความใจจดใจจ่ออยู่ที่ว่าเขาจะเหนี่ยวไกของเขาเองหรือไม่
มันคงเป็นเรื่องง่ายที่จะลดทอนภาพยนตร์ที่เข้มข้นและมีหลายระดับอย่าง The Iron Giant ให้กลายเป็นบทต่อต้าน NRA ที่เรียบง่าย ในแง่ภาพ มันเป็นโลกที่สวยงามอย่างน่าอัศจรรย์ เข้ารหัสความแตกต่างระหว่างบรรยากาศสบาย ๆ แบบบ้าน ๆ ของ Maine และความลึกลับที่ Giant เป็นตัวเป็นตนในการปะทะกันของสไตล์แอนิเมชั่น ตัวละครของมนุษย์ถูกวาดด้วยมือ แต่หุ่นยนต์ถูกเรนเดอร์ด้วยความช่วยเหลือของภาพที่สร้างจากคอมพิวเตอร์ มี The Simpsons บางส่วนในสไตล์ของ Bird เช่น PSA แบบทื่อ ๆ อย่างเฮฮาที่ Troy McClure เป็นเจ้าภาพ หรือความอัปยศอดสูนับไม่ถ้วนที่ Kent Mansley จีแมนผู้น่ารังเกียจ (ให้เสียงโดย Christopher McDonald) ซึ่งสืบเชื้อสายมาจาก ในเมืองเล็กๆ ในรัฐเมน เพื่อค้นหาสิ่งที่เขาสงสัยว่าเป็นดาวเทียมรัสเซียที่ตก
คำพาดพิงที่ดูหมิ่นของแมนสลีย์ถึงสปุตนิกเริ่มต้นขึ้นในปี 1957 ในขณะที่ชื่อของเมืองที่ดินแดนไจแอนท์พาดพิงถึงยุคไอเซนฮาวร์โดยรวม: ร็อกเวลล์ The Iron Giant ออกฉายในปี 1999 ซึ่งเป็นปีเดียวกับ American Beauty และการเสียดสีชานเมืองก็อ่อนโยนและเฉียบคมกว่าเจ้าของรางวัลออสการ์ของแซม เมนเดส แทนที่จะเยาะเย้ยหรือให้ร้ายคุณค่าของเมืองเล็กๆ หรือให้คะแนนประเด็นประชดประชันผ่านระยะห่างระหว่างฉากประวัติศาสตร์ของเรื่องราวกับมุมมองแห่งศตวรรษที่ 21 ที่รู้แจ้งของเขาเอง Bird กรองประวัติศาสตร์ทางสังคม วัฒนธรรม และเทคโนโลยีที่แท้จริงผ่านนิยายวิทยาศาสตร์ปี 1950 Hogarth Hughes (Eli Marienthal) วัยเก้าขวบกลืนกินหนังสือการ์ตูนและภาพยนตร์สัตว์ประหลาด ซึ่งเตรียมเขาให้พร้อมสำหรับการมาถึงของ Giant โดยไม่ทำให้ความกลัวหรือความประหลาดใจลดลง เมื่อเด็กชายและหุ่นยนต์พบกันในป่าเป็นครั้งแรก มันเป็นการเผชิญหน้าแบบใกล้ชิดของสปีลเบิร์กซึ่งเต็มไปด้วยความหวาดกลัวอย่างแท้จริง
ตัวละครได้รับการออกแบบอย่างสวยงามในการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบซึ่งกันและกัน ไจแอนท์ที่ส่วนใหญ่เป็นใบ้ ดูน่ากลัว แต่ยังไร้เดียงสา (ให้เสียงโดยวิน ดีเซล) หมายถึงโรคกลัวเทคโนโลยีในยุคหลังฮิโรชิมะ ในขณะที่โฮการ์ธแสดงถึงการมองโลกในแง่ดีที่เกิดจากการแข่งขันในอวกาศ นั่นคือความหวังสำหรับสิ่งที่ดีกว่า ความสัมพันธ์ฉันพี่น้องที่ไม่แน่นอนของพวกเขา ซึ่งเห็นว่าโฮการ์ธรับบทบาทเป็นพี่ใหญ่แม้ว่าเขาจะตัวเล็กกว่าก็ตาม เป็นหัวใจของช่วงเวลาที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ เหมือนกับไอดีลในป่าที่กระตุ้นการตายของแม่ของแบมบี้อย่างโหดเหี้ยม (และนำไปสู่ความไร้เดียงสาที่หลอกลวง ความไม่ลงรอยกันเกี่ยวกับศีลธรรมที่ Sam Adams อธิบายไว้อย่างดีเยี่ยมที่นี่)
เป็นตัวละครของ Dean (Harry Connick Jr.) บีทนิกในท้องถิ่นที่ชอบ Hogarth และใช้พื้นที่เก็บของเก่าของเขาเพื่อซ่อน Giant จาก Mansley ซึ่งเป็นตัวแทนของแนวความคิดที่เชี่ยวชาญของภาพยนตร์เรื่องนี้ ในสคีมาของภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 1950 ดีนเป็นตัวแทนของการต่อต้านวัฒนธรรม (“ถ้าเราไม่ยืนหยัดเพื่อคนโง่ ในฐานะศิลปินที่ยึดมั่นในศีลธรรม เขาเป็นที่รู้จักในฐานะตัวแทนของเบิร์ด โดยคอยนำทางเพื่อนทั้งสองไปสู่ชะตากรรมที่กล้าหาญของพวกเขาอย่างเงียบๆ “คุณไม่จำเป็นต้องเป็นมือปืน” โฮการ์ธขอร้องในช่วงไคลแม็กซ์ขณะที่ไจแอนท์กำลังควบคุมอัตโนมัติที่รุนแรง คำพูดของเขาทำให้โปรโตคอลการต่อสู้ของหุ่นยนต์หยุดทำงาน แต่ Hogarth ได้ซึมซับบทเรียนจาก Dean และการยืนยันก่อนหน้านี้ของเขาเกี่ยวกับความสำคัญของความไม่สอดคล้องกัน: “คุณคือสิ่งที่คุณเลือกที่จะเป็น”
นักวิจารณ์คาดเดามานานแล้วเกี่ยวกับเนื้อหาย่อยที่เป็นปัจเจกของงานของ Bird: ในเรียงความเชิงคิดสำหรับ The Atlantic เดวิด ซิมส์ตรวจสอบแนวคิดที่ว่าผู้กำกับเป็นนักวัตถุนิยมแรนเดียนแบบเก็บตัว โดยสรุปว่าในขณะที่เบิร์ดมีแนวโน้มที่จะจับจ้องไปที่ตัวละครที่รู้สึกปิดกั้นอย่างสร้างสรรค์— ตั้งแต่เชฟเรมีผู้เป็นปรมาจารย์ใน Ratatouille ไปจนถึงวิศวกรยูโทเปียที่เนรเทศตนเองของ Tomorrowland พวกเขาแสวงหาการแสดงออกมากกว่าการครอบงำผู้อื่น
ฉันไม่เคยรู้สึกสบายใจอย่างเต็มที่กับคอมเพล็กซ์การประหัตประหารที่เหนือกว่าที่สร้างขึ้น (และในที่สุดก็ได้รับการพิสูจน์) สำหรับครอบครัว The Incredibles ที่มีพลังเหนือธรรมชาติ ซึ่งสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าจะเป็นเรื่องตลกสำหรับครอบครัวใน Watchmen รวมถึงวายร้ายที่มีแผนหมุนรอบตัว สังคมที่เชื่อได้ว่าผู้ทำสงครามครูเสดและความสามารถอันน่าทึ่งของพวกเขาคือศัตรูที่แท้จริง Mr. Incredible รู้สึกไม่มีคุณค่าแม้จะทำสำเร็จ ในขณะที่ไจแอนท์ซึ่งมีสัญลักษณ์ DC ชัดเจนหลังจากที่โฮการ์ธแสดงคอลเลคชันหนังสือการ์ตูนของเขาให้เขาดู แสดงความเสียสละของชาวคริปโตเนียนอย่างแท้จริงในบ้าน สกัดกั้นหัวรบนิวเคลียร์ที่มุ่งเป้าไปที่ร็อกเวลล์และยึดโฮการ์ธและ บทเรียนของคณบดีเกี่ยวกับการนิยามตนเองต่อหัวใจ
แค่ไม่เป็นปืนอย่างเดียวไม่พอ เครื่องจักรมีจิตวิญญาณของซูเปอร์ฮีโร่ เมื่อดีเซล (ซึ่งการร้องเพลงนี้เป็นการปูทางไปสู่กรูท) โน้มน้าวใจสามพยางค์สุดท้ายของไจแอนท์ อารมณ์ที่เร่งรีบและเสียงสะท้อนของป๊อปคัลเจอร์ก็ท่วมท้น
หากเบิร์ดมีความกล้าที่จะปล่อยให้การเสียสละของฮีโร่ของเขาเป็นเรื่องราวดีๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้ The Iron Giant ก็จะเข้าร่วมกลุ่มของจินตนาการแห่งวัยเด็กที่ไร้ความรู้สึกโดยสิ้นเชิง แต่ผู้กำกับเลือกที่จะจบที่ฮิวจ์สเริ่มต้น โดยใส่โคด้าที่แสดงให้ไจแอนท์ประกอบตัวเองอีกครั้ง ราวกับว่าเพื่อการผจญภัยในอนาคต ฮิวจส์เขียนภาคต่อเรื่อง The Iron Woman ในปี 1993 แต่เบิร์ดไม่เคยวางแผนที่จะดำเนินการเรื่องนี้ต่อ แม้ว่าความล้มเหลวในเชิงพาณิชย์ของภาพยนตร์เรื่องนี้จะทำให้เกิดคำถามดังกล่าว นอกจาก The Matrix แล้ว ฤดูร้อนปี 1999 ยังไม่ใช่ช่วงเวลาที่ดีสำหรับ Warner Bros. ซึ่งทำให้การโปรโมตผลงานชิ้นเอกที่แปลกประหลาดสองเรื่องห่างกันหนึ่งเดือนไม่เรียบร้อย (อีกชิ้นคือ Eyes Wide Shut) แต่ Bird กลับมองข้ามคำวิจารณ์เกี่ยวกับความพยายามของสตูดิโอ “บางอย่างนั้นถูกต้อง” เขาบอกกับ Entertainment Weekly ในปี 2016 “แต่สำหรับผม สิ่งที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ พวกเขาสร้างหนังแบบที่ไม่มีใครสร้างจริงๆ” นั่นก็เพียงพอแล้ว และความจริงก็คือไม่มีใคร—รวมถึงเบิร์ดเองด้วย—ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
“The Iron Giant” เป็นหนังแอนิเมชันแฟนตาซีที่เป็นเรื่องราวที่อบอุ่นและน่าเศร้าใจพร้อมกับข้อคิดที่สำคัญเกี่ยวกับมนุษย์และเทคโนโลยี ภาพยนตร์นี้มีเรื่องราวที่ค่อนข้างเรียบง่าย แต่กลับสร้างความกระตือรือร้นและอารมณ์ที่หลากหลายให้กับผู้ชม
เรื่องราวเป็นเรื่องราวของชายหนุ่มที่ชื่อฮิวโก ที่พบกับหุ่นยนต์ที่มีขนาดใหญ่และมีพลังที่ก้าวหน้า เรื่องราวนำเสนอความสนุกและความผจญภัยเมื่อฮิวโกพยายามเป็นเพื่อนกับหุ่นยนต์ แม้ว่าหุ่นยนต์จะถูกตามล่าและข่าวลือร้ายคุยมากมาย แต่พวกเขาพัฒนาความสัมพันธ์ที่แข็งแรงกัน มันเป็นเรื่องราวที่เล่าถึงความเชื่อในตัวเองและความสำคัญของการต่อสู้เพื่อสิ่งที่ถูกต้อง
นอกจากเนื้อหาที่ดีแล้ว “The Iron Giant” ยังมีภาพแอนิเมชันที่สวยงามและน่าตื่นเต้น หุ่นยนต์มีดีไซน์ที่น่ารักและมีความเป็นมนุษย์ การแสดงนำของนักแสดงเสริมความฟินของเรื่องราวอีกด้วย ความรู้สึกที่ร้อนแรงและการบรรยายที่น่ารักจากพิทยาคมจากเสียงอังกฤษของวินเซนต์ ฮิวโก และหุ่นยนต์ก็เป็นจุดเด่นของหนัง
รวมถึงนี้เป็นการรับรู้ความเฉพาะตัวและความคิดสร้างสรรค์ที่ร่างให้มีความหมายเชิงลึก เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับเรื่องราวและสังคมในช่วงเวลาที่หุ่นยนต์ถูกสร้างขึ้น
“The Iron Giant” เป็นหนังแอนิเมชันที่ให้ความรู้สึกอบอุ่นและมีความคิดในตัว จากภาพยนตร์ที่เรียบง่ายแต่มีความหมายที่สำคัญ นี่เป็นหนังที่เหมาะสำหรับทุกเพศทุกวัยและสามารถดูได้ซ้ำและซ้ำอีกครั้งโดยไม่รู้สึกเบื่อ